Primera impresión: The Kooks - indie rock británico

Fuente: thekooks.com

Siempre es bueno conocer nuevas bandas. The Kooks es una banda británica de indie rock que ya tiene diez años de carrera y acaban de lanzar su cuarto álbum de estudio llamado Listen. A pesar de no ser una banda nueva, yo no los había escuchado hasta que vi la presentación que hicieron el 05 de setiembre de este año en el show Jimmy Kimmel Live!.

Las canciones "Bad Habit", "Around Town" y "Forgive & Forget" de este último álbum, son las primeras canciones que he escuchado de esta banda y tienen un estilo musical de indie rock, con influencias de funk, indie pop y rock alternativo.

La música de The Kooks me parece interesante así que pronto voy a escuchar el álbum Listen esperando que me guste tanto como las tres canciones que mencioné anteriormente.

Mira los vídeos en vivo de "Bad Habit" y "Around Town" en el show Jimmy Kimmel Live!:

http://youtu.be/1QMXTzF4USU

http://youtu.be/MlU3Bn6rCq0

Mira el vídeo oficial de "Forgive & Forget":

http://youtu.be/75-GbbfZ5fg

El álbum "Pump" de Aerosmith celebra 25 años

Hoy cumple 25 años el álbum Pump, que es para mí el mejor de Aerosmith. 

Portada del álbum Pump (1989).
Fuente: Sitio web oficial de Aerosmith

Difícilmente no has escuchado hablar de esta excelente banda de hard rock y blues rock, pero es posible que nunca hayas escuchado un álbum completo de ellos. Si no estás muy familiarizado(a) con su música y no sabes escoger cuál de sus quince álbumes de estudio escuchar primero, definitivamente mi recomendación sería el Pump de 1989.

Pump tiene diez canciones, cuatro de ellas son muy conocidas: "Love in an Elevator", "Janie's Got a Gun", "The Other Side" y "What It Takes".

"Love in an Elevator" es una de las favoritas de los fanáticos y una de las canciones en las que el público más participa en los conciertos. La letra es bastante divertida e irreverente, al estilo de Steven Tyler.

"Janie's Got a Gun" es una de las pocas canciones co-escritas por el bajista Tom Hamilton. Tyler co-escribió la melodía y la letra narra una historia con elementos de incesto y parricidio. El vídeo musical es uno de los más interesantes y memorables de la banda y fue dirigido por el reconocido director David Fincher. Lo debes conocer por películas como Social Network y Seven.

"The Other Side" es es una de mis canciones favoritas de Aerosmith. El ritmo de la canción es demasiado contagioso. Difícil quedarse quieto al escucharla.

"What It Takes" es una de las mejores baladas de Aerosmith y otra favorita en los conciertos.

Otras dos canciones muy buenas de este álbum, aunque un poco menos conocidas son: "F.I.N.E." y "Monkey on My Back".

Esta vez no voy a incluir enlaces a los vídeos musicales o a las canciones porque en realidad prefiero invitarte a que busques el álbum y lo escuches de principio a fin. Con seguridad no te vas a arrepentir.

The Chamber - Nuevo videoclip de Lenny Kravitz

Hace unos días se estrenó el videoclip de "The Chamber", el primer single del próximo álbum de Lenny Kravitz. Se trata de una canción de rock, muy al estilo de Kravitz y con un ritmo de bajo simplemente irresistible.

Lenny Kravitz en una escena del vídeo de "The Chamber". Foto: Mathieu Bitton
Fuente: http://t.co/Ar9iMPsZXO

El vídeo fue grabado en Paris y cuenta con la participación de la modelo holandesa Rianne ten Haken.

Mira el vídeo de "The Chamber":

http://youtu.be/jAHlQ77lm10

El nuevo álbum se llama Strut, es el décimo de Kravitz y marca su regreso después del lanzamiento del Black & White América tres años atrás (muy buen álbum, por cierto). Hasta el momento Kravitz ha publicado en sus canales oficiales de Youtube el audio de tres canciones adicionales: "Sex", "Strut" y "New York City". Lo que escuchado hasta ahora me ha gustado.

Strut será estrenado el próximo 23 de setiembre. Pronto haré una reseña de este álbum que, a juzgar por las cuatro canciones que he escuchado, debe ser muy bueno.

Maroon 5 dejó morir su lado rock

No me agrada cuando una banda me deja de gustar. Maroon 5 lo está consiguiendo últimamente.

Recientemente esta banda lanzó su quinto álbum titulado "V". Lo escuché ayer y lamento decir que Maroon 5 me ha decepcionado por segunda vez.

Creo que no necesitan introducción. Te guste la banda o no, tienes que haber escuchado canciones como "This Love", "Sunday Morning", "She Will Be Loved", "Makes Me Wonder", "If I Never See Your Face Again", "Misery" o "Moves like Jagger".

Fuente: pic.twitter.com/bVWkhZzqr7

Desde sus inicios Maroon 5 fue esencialmente una banda de pop rock, pero con influencia de funk rock, alternative rock y hasta un poco de blue-eyed soul. Por lo menos sus tres primeros álbumes, publicados entre 2002 y 2010, tenían ese estilo. En 2011 lanzaron uno de sus singles más conocidos, "Moves like Jagger", que a pesar de tener un estilo diferente a sus trabajos anteriores (tendiendo más al electropop y al dance-pop), todavía me parecía buena música.

Cuando lanzaron su cuarto álbum Overexposed en 2012 se fueron al otro extremo del espectro musical. Un pop totalmente sobreproducido (tal vez por eso el nombre del álbum) y con demasiados ganchos "whoa-oh-oh" en las canciones para mi gusto. La mejor canción del álbum es la primera, "One More Night", que ni siquiera es una muy buena canción. Después, mientras continúas escuchando el álbum, se hace cada vez más insoportable. En este álbum, Maroon 5 ni siquiera parece una banda. Podrían haberme dicho que era un álbum solista del vocalista Adam Levine y lo habría creído. Sólo cuatro de las doce canciones tienen créditos de otros miembros de la banda y sorprendentemente son canciones totalmente olvidables. La mayoría de las canciones del Overexposed están escritas por Levine y diferentes autores que no son parte de la banda. Lo peor de todo es que Maroon 5 tuvo un enorme éxito con este álbum. Por alguna extraña razón, a mucha gente le gustó este nuevo estilo musical de la banda.

Justo antes del lanzamiento del Overexposed, un miembro importante dejó Maroon 5. Jesse Carmichael, teclista y a veces guitarrista, decidió darse un tiempo y fue reemplazado por PJ Morton. Carmichael además de ser teclista, era uno de los principales compositores de la banda, siendo co-autor de canciones importantes como "This Love", "Sunday Morning", "Makes me Wonder", "Misery" y "Give a Little More". Casi todo el Songs About Jane (álbum debut de Maroon 5 y probablemente el mejor) fue co-escrito por él. Por un tiempo pensé que la salida de Carmichael era una posible explicación de por qué el Overexposed fue tan terrible, pero su regreso para el más reciente álbum, no fue acompañado del estilo de música de los primeros álbumes.

Portada del álbum V (2014).
Fuente: http://www.maroon5.com/music/v

V, el último álbum de Maroon 5, es otro conjunto de canciones con melodías pop "pegajosas", pero no de las que te gusta que sigan sonando en tu cabeza. Carmichael no tiene créditos de autor en este álbum. Ni siquiera James Valentine, guitarrista y otro importante compositor de la banda en los primeros álbumes, escribió canciones en V. Esta vez, el único miembro de Maroon 5 que tiene créditos de autor es Levine, acompañado nuevamente de diversos compositores.

No solo la música perdió el gusto, sino que los vídeos musicales de los dos últimos álbumes, con excepción del de "Love Somebody", son menos imaginativos, se centran principalmente en Levine y lo más importante: no muestran a la banda tocando.

Finalmente, regresó Carmichael pero PJ Morton no se fue. ¿Realmente necesita la banda dos teclistas? ¿Ahora le van a cambiar el nombre a Maroon 6?

Me quedo con la buena época de esta banda, cuando todavía me gustaba su música:

http://youtu.be/sAebYQgy4n4

Chau, Cerati. Te veremos volver

Hoy falleció uno de los músicos latinoamericanos más importantes: Gustavo Cerati. Después de un poco más de cuatro años de su accidente cerebrovascular, ahora Cerati descansa en paz.

Tuve la suerte de verlo en vivo, cuando Soda Stereo hizo la gira Me Verás Volver en 2007. El día 08 de diciembre se presentaron en el Estadio Nacional de Lima y presencié uno de los mejores conciertos de mi vida.

Aquí una foto de Cerati en ese concierto, proveniente de la página oficial de la banda:

Gustavo Cerati despidiéndose del público del concierto de Lima del 08 de diciembre de 2007.
Foto: Germán Saez. Fuente: SODASTEREO.COM

Gustavo Cerati (1959-2014)

Su música es inmortal

Música que conocí en 2014

Después de recordar la música de hace 20 años, ahora quiero hablar de algunos artistas o bandas que empecé a escuchar este año 2014, sea porque lanzaron su álbum debut este año o porque recién los conocí por algún medio de publicidad.

Pharrell Williams

Fuente: Google+

Pharrell Williams no es exactamente un artista nuevo. Tiene una trayectoria de más de dos décadas como parte del dúo de producción discográfica The Neptunes y como vocalista de la banda N*E*R*D, además de haber debutado como solista con el álbum In My Mind en 2006. Personalmente, no conozco mucha esta fase anterior de su carrera.

En realidad, recién me llamó la atención la música de Pharrell en 2013, cuando Daft Punk lanzó su álbum Random Access Memories, álbum que para mí fue uno de los mejores del año pasado. El gran éxito de este álbum se dio en gran parte por las dos canciones que incluyen a Pharrell: "Get Lucky" y "Loose Yourself to Dance". Si no has escuchado este álbum, te lo recomiendo.

Ahora en 2014 y apoyándose en ese gran éxito, Pharrell lanzó G I R L, su segundo álbum como solista. En este álbum, Pharrell tiene colaboraciones con Justin Timberlake, Alicia Keys y nuevamente con Daft Punk. Probablemente ya hayas escuchado la canción "Happy", pero mis favoritas son "Marilyn Monroe" y "Brand New". Totalmente recomendable.

 Mira el vídeo oficial de "Marilyn Monroe":

http://youtu.be/nXXVMcyy_Ag

MAGIC!

Fuente: pic.twitter.com/R86TMKkAm5

MAGIC! es una banda canadiense de reggae fusion. Probablemente ya hayas escuchado su primer single "Rude", una canción con una letra y un vídeo muy divertidos. El álbum debut, llamado Don't Kill the Magic, fue lanzado en junio de este año en los Estados Unidos. Su estilo reggae fusion, ligeramente inspirado en The Police, es muy divertido y lo recomiendo.

Mira los vídeos oficiales de "Rude" y "Don't Kill the Magic":

http://youtu.be/PIh2xe4jnpk

http://youtu.be/_R4qb6_RPUc

Bleachers

Fuente: pic.twitter.com/XdSHMBcdyF

A pesar de ser mostrada como una banda, Bleachers en realidad es un proyecto alternativo de Jack Antonoff, quien también es guitarrista de la banda Fun (fun.). He escuchado un par de canciones de .fun y no me ha llamado mucho la atención. Por otro lado, escuché por primera vez a Bleachers con la presentación en vivo en el show Jimmy Kimmel Live! donde tocaron las canciones "I Wanna Get Better" y "Shadow". El álbum debut fue lanzado en julio de este año y se llama Strange Desire. La música de Bleachers tiene un estilo retro que me recuerda un poco a la música de los años 80, aunque todavía no he identificado a cuál banda me hace acordar.

Mira los vídeos en vivo de "I Wanna Get Better" y "Shadow" en el show Jimmy Kimmel Live!:

http://youtu.be/379ZdqHz--M

http://youtu.be/Cz_CULasGPs

Mira el vídeo oficial de  "I Wanna Get Better":

http://youtu.be/o5osPtE7kXI

Birds of Tokyo

Fuente: Sitio web oficial de Birds of Tokyo

Birds of Tokyo no es una banda nueva, pues ya tiene una carrera de cerca de 10 años. Conocí este año a esta banda australiana también por el show Jimmy Kimmel Live!, donde tocaron las canciones "Lanterns" y "This Fire". El álbum que están promocionando actualmente, llamado March Fires, es el cuarto álbum de la banda y fue lanzado en marzo de 2013. Es un estilo de rock alternativo con un ritmo algo lento, que me recuerda un poco al estilo de Coldplay.

Mira los vídeos oficiales de "Lanterns", "This Fire" y "When the Night Falls Quiet":

http://youtu.be/mbJ3vacGOhw

http://youtu.be/sSpwcAvoo2o

http://youtu.be/6oLOLbwvK6c