domingo, 29 de marzo de 2015

Concierto de Slash en Lima



El 09 de marzo se presentó Slash por primera vez en Lima. Slash es más conocido por ser el ex-guitarrista de Guns N' Roses y Velvet Revolver y ahora tiene una exitosa carrera como solista, con una banda formada por el vocalista Myles Kennedy, el bajista Todd Kerns y el baterista Brent Fitz (referidos colectivamente como Myles Kenedy and The Conspirators).


Siempre fui fanático de la trayectoria de Slash. Desde niño escuchaba Guns N' Roses y siempre fue una de mis bandas favoritas. Creo que no estoy solo cuando digo que Guns N' Roses dejó de existir en 1994 y lo que actualmente hace giras, Axl Rose y su nueva banda, no es lo mismo y debería tener otro nombre. Después de Guns N' Roses, Slash continuó su carrera formando bandas con algunos de los ex-miembros de esta banda. Primero formó la banda Slash's Snakepit, en la que también estuvieron inicialmente Matt Sorum y Gilby Clarke, ex-miembros de Guns N' RosesSlash's Snakepit lanzó dos álbumes en 1995 y 2000. 

En 2002 Slash se juntó nuevamente con Matt Sorum y el ex-bajista de Guns N' Roses, Duff McKagan, para formar la banda Velvet Revolver, en la que también estuvo Dave Kushner y el vocalista de Stone Temple Pilots, Scott Weiland. Velvet Revolver fue una banda increíble, pero lamentablemente solo duró algunos años. Lanzaron dos álbumes en 2004 y 2007.

Slash lanzó su primer álbum como solista en 2010. En su álbum debut, llamado Slash, tuvo varias colaboraciones de artistas como Dave Grohl, Duff McKagan, Ozzy Osbourne, Adam Levine y Chris Cornell. En este disco tuvo sus primeras colaboraciones con Myles Kennedy, quien desde entonces es el vocalista de su banda y el co-autor de la mayoría de las canciones. A partir del segundo disco, Apocalyptic Love, la banda pasó a llamarse Slash featuring Myles Kennedy and The Conspirators.

El sonido de la guitarra de Slash es inconfundible y en vivo suena tan bien como en los álbumes.


El concierto se dio en el Anfiteatro del Parque de la Exposición y Charlie Parra y su banda hicieron la apertura. No conocía la música de Parra, pero me llamó mucho la atención su versión heavy metal del Himno Nacional del Perú.

El concierto de Slash comenzó con una puntualidad excepcional a las 21:00. La puntualidad no es precisamente algo que se suele ver en los conciertos y definitivamente Slash quedó mejor con su público que Axl Rose en 2010, cuando empezó el concierto de "Guns N' Roses" con casi 4 horas de retraso.


Slash estaba promocionando el World on Fire, tercer álbum como solista y segundo junto a Myles Kennedy and The Conspirators. En total tocaron 20 canciones, de las cuales siete eran de Guns N' Roses (seis del álbum debut Appetite for Destruction), una de Velvet Revolver y el resto de sus últimos álbumes.

Por más que me haya encantado escuchar temas como "Rocket Queen", "You Could Be Mine" o "Slither", la música actual de Slash junto a Myles Kennedy and The Conspirators es tan buena que, para mí, no necesitaban tocar ningún clásico. Podrían haber hecho un repertorio solo de las últimas canciones y yo hubiera estado igual de feliz viendo este concierto. La voz de Myles Kennedy es muy buena y el sonido de la banda también.

El Anfiteatro del Parque de la Exposición quedó chico para este concierto. Las entradas estaban agotadas y el local se veía repleto. Probablemente los organizadores subestimaron la cantidad de gente que le gusta esta música. El sonido estaba muy bien y por ser un local pequeño estaba bastante cerca de la banda, pero me hubiera gustado que hayan pantallas para poder apreciar mejor a Slash tocando la guitarra.

Si tienen la oportunidad de ver un concierto de Slash junto a Myles Kennedy and The Conspirators, se los recomiendo. Luego de haber visto un concierto de ellos y habiendo visto también un concierto del "Guns N' Roses" actual, creo que con los primeros la van a pasar mejor, van a gastar menos dinero en el ingreso y no van a estar cansados de la espera cuando empiece el concierto.

A continuación, pueden ver el setlist:

01) You're a Lie
02) Nightrain (de Guns N’ Roses)
03) Standing in the Sun
04) Ghost
05) Back from Cali
06) Wicked Stone
07) Avalon
08) Mr. Brownstone (de Guns N’ Roses)
09) You Could Be Mine (de Guns N’ Roses)
10) Doctor Alibi (con Todd Kerns en la voz principal)
11) Welcome to the Jungle (de Guns N’ Roses, con Todd Kerns en la voz principal)
12) The Dissident
13) Beneath the Savage Sun
14) Rocket Queen (de Guns N’ Roses)
15) Battleground
16) World on Fire
17) Anastasia
18) Sweet Child O' Mine (de Guns N’ Roses)
19) Slither (de Velvet Revolver)

Encore:
20) Paradise City (de Guns N’ Roses)

domingo, 22 de marzo de 2015

Concierto de Joss Stone en Lima


La cantante inglesa Joss Stone dio su primer concierto en Lima el pasado 03 de marzo. Stone se presentó en La Huaca Pucllana, un sitio arqueológico perteneciente a la cultura Lima y ubicado en el distrito de Miraflores. Usar este local para conciertos me sorprendió y, según lo que tengo entendido, fue el primer concierto internacional realizado ahí. La verdad es que el juego de luces del escenario con la Huaca de fondo se veía genial. Vean las fotos a continuación:



Además de cantar clásicos como "You Had Me" y "Super Duper Love", canciones con las que abrió el concierto, Stone nos presentó canciones de su próximo álbum, Water For Your Soul, que debe estrenarse en los próximos meses. Joss Stone es conocida por su estilo musical que normalmente mezcla soul, blues y R&B. Las canciones nuevas tenían una fuerte influencia de reggae, que probablemente va a ser el estilo predominante del próximo álbum, y estaban tan buenas como las canciones conocidas.

Joss Stone se mostró muy agradable desde el inicio, tratando de hablar un poco de español, bromeando y pidiendo al público que nos sintamos libres de hacer lo que queramos mientras no le hagamos daño a nadie. Con esto se refería a que no nos quedemos necesariamente en los asientos sino parados, bailando o incluso nos aproximemos más al escenario, que fue lo que muchos hicimos.

Además de su simpatía, se notaba que Stone estaba muy emocionada de estar frente a un público peruano que se sabía sus canciones y en un un lugar tan especial como la Huaca Pucllana. Como de costumbre, Stone estaba descalza y se desplazaba de un lugar a otro del escenario.

Cada vez que Stone cantaba una canción de su próximo disco, que el público aún no conocía, preguntaba qué nos había parecido y si el arreglo musical estaba bien. Lo que nos contaba es que aun estaba trabajando las canciones en el estudio y, dependiendo de la respuesta del público en estos conciertos, podría hacer modificaciones antes del producto final.

Antes de Joss Stone, se presentó una banda peruana llamada Kanaku y El Tigre, que toca un estilo de folk bastante interesante. El concierto de Joss Stone comenzó a las 20:45 y duró hasta las 22:15. Sé que normalmente en este tipo de conciertos chicos no se suelen poner pantallas, pero a pesar de estar cerca, me hubiera gustado que en los lados del escenario haya pantallas para ver con más detalle el concierto. No creo que dos pantallas laterales hubieran malogrado el genial fondo con la Huaca.

Si tienen la oportunidad de ver un concierto de Joss Stone, se los recomiendo. Aquí les dejo el setlist:

01) You Had Me / Super Duper Love
02) Molly Town
03) Wake Up 
04) Could Have Been You 
05) Star 
06) Love Me 
07) Karma
08) I Put a Spell on You
09) Stuck On You 
10) Harry's Symphony (England)
11) Music / Jet Lag 
12) Fell in Love With a Boy 

Encore:
13) Right to Be Wrong 
14) Some Kind of Wonderful 

domingo, 15 de febrero de 2015

Maná a dúo con Shakira en "Mi verdad"



¿Ya vieron el último vídeo de Maná con Shakira?
Me parece una muy buena balada de pop latino.

La verdad es que no sé por qué no se han juntado estos artistas para hacer un dueto antes ya que suenan muy bien juntos.

Para mí, esta canción trae de regreso el estilo de Shakira que me gustaba, el de antes de que sea rubia y cante en inglés. En el vídeo la podemos ver todavía embarazada de su segundo hijo.

Maná suena tan bien como siempre. "Mi verdad" es el primer sencillo de su próximo álbum de estudio, que debe estrenarse pronto.

Si aún no han visto el vídeo, pueden verlo aquí:


sábado, 7 de febrero de 2015

Concierto de Foo Fighters en Rio de Janeiro


El domingo 25 de enero pude ver un concierto de Foo Fighters en Rio de Janeiro. El concierto fue parte de su gira "Sonic Highways World Tour", que promociona su octavo y más reciente álbum, Sonic Highways, y al mismo tiempo celebra los 20 años de carrera de la banda.

El Estadio Maracaná estaba repleto, con aproximadamente 45 mil personas. Mientras esperábamos que empiece el concierto, se presentó la banda brasileña Raimundos y la banda inglesa Kaiser Chiefs.

El concierto de Foo Fighters comenzó a las 21:20 y la primera canción fue "Something form Nothing", el primer single del Sonic Highways. A pesar de ser una canción reciente, una buena parte del público sabía la letra. Siguieron con "The Pretender", del álbum Echoes, Silence, Patience & Grace (2007). Desde la tribuna, se podía ver cómo la masa de gente en la cancha se volvía loca con esta canción, entre los que cantaban, bailaban y los que hacían pogo. Después de esa canción, tocaron "Learn to Fly" y "Breakout" del álbum There Is Nothing Left to Loose (1999). Hit tras hit, saltando y cantando a voz en cuello, parecía que se escuchaba más al público que a la banda. Después de "Breakout" ya estaba casi sin voz. Era una de las canciones que más estaba esperando ver en vivo.

El calor estaba intenso ese día en Rio de Janeiro. La banda apenas había comenzado y ya estaban empapados en sudor. En el público había mucha gente sin polo y los puestos de venta de agua vendieron todas las que tenían disponibles. Eso no impidió que el concierto sea un éxito.

Había una pasarela que iba hasta la mitad de la cancha, en la que Dave Grohl, vocalista y guitarrista de la banda, se paseaba durante el concierto para acercarse al público.

Foo Fighters continuó con "Arlandria" y "My Hero". Dave le dedicó la canción "Big Me" a los fans que habían acompañado a la banda por sus 20 años y a quienes no habíamos visto nunca un concierto de ellos. La canción la tocó casi toda él solo y mientras cantábamos con él, se veía en el estadio entero las miles de luces de los celulares del público.

Las siguientes canciones fueron "Congregation" y "Walk". Después Dave presentó a los otros cinco miembros de la banda y luego de presentar a Taylor Hawkis, el baterista, continuaron con "Cold Day in the Sun", cantada por Hawkins. Siguieron con "In the Clear", "This Is a Call" y "Monkey Wrench".

Durante buena parte de estas canciones, el audio del concierto no estaba bien nivelado. La voz de Dave Grohl no se escuchaba lo suficientemente fuerte y las guitarras estaban muy altas. El concierto estaba siendo transmitido en vivo por el canal Multishow. Cuando vi después el concierto en vídeo, sospechosamente el audio estaba perfecto, así que supongo que al configurar el audio para la transmisión en vivo, descuidaron el sonido en el mismo estadio. De hecho, en YouTube todavía se pueden encontrar vídeos de esta transmisión del concierto, aunque probablemente no duren mucho tiempo.


La siguiente parte del concierto fue acústica y se dio en la pasarela, cerca de la mitad de la cancha del estadio. "Skin and Bones" fue tocada por Dave con ayuda de Rami Jaffee, el teclista, en el acordeón.  "Wheels" fue tocada solo por Dave con guitarra acústica. El resto de la banda no estaba presente en esta parte y en este momento el problema del audio ya había sido resuelto.

La siguiente canción, "Times Like These", fue tocada en la primera mitad solo por Dave y en la segunda mitad apareció el resto de la banda en la parte del medio de la pasarela. Continuaron con cuatro covers: "Detroit Rock City" (de KISS), "Tom Sawyer" (de Rush), "Stay With Me" (de The Faces) y "Under Pressure" (de Queen & David Bowie). Esta última la cantamos a voz en cuello.


Para la parte final del concierto, regresaron al escenario principal y cantaron "All My Life", "Best of You" y finalizaron con "Everlong". "All My Life" hizo al estadio entero saltar y cantar. "Best of You" nunca fue una de mis favoritas de la banda, pero me gustó mucho la versión en vivo y la respuesta del público que la cantó más fuerte que cualquier otra canción del setlist. Se suponía que tocarían también "These Days" y "Outside", canciones que me hubiera gustado mucho escuchar en vivo, pero por algún motivo no las incluyeron. "Everlong" es una de mis favoritas y me encantó escucharla en vivo.

Al final, fueron dos horas y media de concierto y, a pesar de los problemas del audio en una parte, me encantó ver a Foo Fighters en vivo. Si tienen la oportunidad de ir a un concierto de ellos, no se van a arrepentir. El espectáculo es de primera.

sábado, 20 de diciembre de 2014

Queen + Adam Lambert interpretan "Somebody to Love"

Queen + Adam Lambert en The X Factor. Fuente: facebook.com/Queen/photos/

El 30 de noviembre de este año, Queen + Adam Lambert se presentaron en el show británico The X Factor e interpretaron "Somebody to Love" junto con algunos finalistas del show.

No es la primera vez que los miembros de Queen se juntan con un vocalista diferente a Freddie Mercury, quien falleció en noviembre de 1991. Por buena parte de la década pasada, Brian May y Roger Taylor de Queen se juntaron con Paul Rodgers para una serie de conciertos e incluso grabaron un álbum de estudio llamado The Cosmos Rock (2008). Queen + Paul Rodgers fue una colaboración muy buena y duró hasta 2009. El cuarto miembro de Queen, John Deacon está retirado de la música desde 1997.

Desde hace algunos años Brian May y Roger Taylor se han juntado con Adam Lambert para algunas presentaciones en vivo. Lambert es un finalista de la octava temporada del show American Idol. Quedó en segundo lugar, aunque es más conocido y exitoso que el ganador de esa temporada, Kris Allen.

Adam Lambert y Roger Taylor en la interpretación de "Somebody to Love" en The X Factor. Fuente: facebook.com/Queen/photos/

A diferencia de Rodgers, el registro vocal de Adam Lambert le permite cantar más canciones de Queen. Rodgers por lo general cantaba canciones con tonos más bajos y menos agudos como "Tie Your Mother Down", "Fat Bottomed Girls"  y "We Will Rock You".

Creo que "Somebody to Love" es una de las canciones de Queen más difíciles de cantar. George Michael lo hizo de manera genial en el tributo a Freddie Mercury de 1992, y no había escuchado a nadie más que pueda cantar bien esta canción hasta que vi la presentación de Queen + Adam Lambert en The X Factor.

Que quede claro que Freddie Mercury es irreemplazable. Fue una de las mejores y más versátiles voces en el mundo de la música. Eso no quiere decir que la banda no deba seguir tocando después de su ausencia y ni Paul Rodgers ni Adam Lambert están buscando reemplazarlo. Como dice el título de una de las canciones de Queen más conocidas, "the show must go on". Adam Lambert realmente lo está haciendo genial.

Queen + Adam Lambert van a iniciar en 2015 una gira por Europa y el Reino Unido. Ojalá que no se demoren en venir a Sudamérica.

La presentación de Queen + Adam Lambert en The X Factor, donde interpretaron "Somebody to Love" la pueden ver en alta resolución en el siguiente enlace:


Como no es un vídeo publicado en un canal oficial, es posible que después sea removido y no esté más disponible, así que el enlace oficial con una resolución menor es este: http://youtu.be/cHTalNt_TAw.

También vean la presentación de Queen + Adam Lambert en el iHeartRadio Music Festival 2013:


El nuevo vídeo de Alicia Keys es una protesta al racismo

El nuevo vídeo de Alicia Keys es una protesta a la discriminación, particularmente al racismo. La canción se llama "We Gotta Pray" y fue lanzada dentro del contexto del caso de la muerte del ciudadano afroamericano Eric Garner, el 17 de julio de este año. Garner, acusado de vender cigarrillos de forma ilegal, estaba siendo arrestado por policías de Nueva York y, cuando uno de ellos le hizo una maniobra al cuello para someterlo, murió sofocado. La decisión de un jurado de no presentar cargos contra el policía que estranguló a Garner desataron una serie de protestas.

La canción de Alicia Keys nos invita a la reflexión, pidiendo fuerza y protestas pacíficas. El vídeo muestra fotos de varias protestas y algunas frases de Gandhi y Martin Luther King Jr., finalizando con una foto de Garner. Otro caso que inspiró "We Gotta Pray" es el de la muerte de Michael Brown en agosto de este año. Brown, también un ciudadano afroamericano, tenía 18 años y recibió un disparo de un policía de raza blanca, a pesar de estar desarmado.

"We Gotta Pray", al igual que "We Are Here" (otra canción que Alicia keys estrenó este año), no hacen parte de ningún álbum y no se sabe si serán parte del próximo álbum de Alicia Keys que se estrenaría en 2015.

Pueden ver el vídeo de "We Gotta Pray" en el siguiente enlace:

Primera impresión - Sam Hunt y su mezcla de country con rap



Sam Hunt es un artista nuevo, el 27 de octubre de este año lanzó su álbum debut llamado Montevallo. Su estilo es principalmente country, pero mezcla algunos elementos de R&B, rap y pop. La canción "Take Your Time", su actual single y la primera canción del álbum, justamente tiene una mezcla muy interesante de estrofas al estilo rap y coros country. Me gustó tanto la canción que escuché el Montevallo y la verdad es que es álbum bastante bueno. Si les gusta el country, definitivamente es un álbum que deben escuchar.

De cualquier forma, les guste el country o no, les recomiendo que vean la presentación de "Take Your Time" en el show de David Letterman: